PMQ元创方年度设计界盛事deTour 2023设计节探索传统工艺精神 发掘“新本事”重塑设计新方向.
由PMQ元创方主办，香港特别行政区政府“创意香港”(“创意香港”)赞助的一年一度香港设计界盛事deTour 2023，将于11月24日至12月3日，在中环PMQ元创方隆重举行。
为期10天的deTour 2023设计节将一如往年，为本地和海外的设计及艺术爱好者呈上一系列精彩节目，包括大型装置和展览、工作坊、设计讲座、电影放映，以及导赏团等。此外，适逢今年是PMQ元创方在“创意香港”赞助下主办deTour的第10年，大会特别筹备了一个回顾展，重温历届deTour的精彩展品和花絮，见证deTour设计节在推动香港设计行业发展方面的贡献。如此丰富的节目，必定不能错过！
“新本事”- 设计、未来、新工艺
deTour 2023设计节以“新本事”作为概念主题。策展人阐释这个概念为：“新本事是一个带着前瞻性的概念，它主张突破现有框架，从方法、观点、知识和技巧等多方面出发，以新思维和新态度去探索新的可能性。”策展人指出，希望大众通过参与deTour 2023精心安排的活动，重新审视传统工艺的精神、“新本事”的价值，以及“新本事”如何令设计业改革转型，重塑未来路向，并发展成为一种融合工艺和设计精神的“新工艺”，推动社会和经济发展。
五大方向 全新角度诠释工艺特质
展覧装置都是每届deTour的重点项目。在deTour 2023，策展人一共为大家带来20个来自香港、日本和荷兰的展覧及装置，并以五大方向为观众诠释工艺特质，包括“新价值”、“创新”、“工艺新演化”、“新传承”、“新叙事”：
1. 新价值设计的力量不仅仅在于展现传统工艺，更在于赋予其新的价值，开拓现代生活的新视角和新可能。设计亦不单是关乎美观，更是经过深思熟虑后的呈现。通过融合传统工艺和新价值，设计能够突破传统界限，创造出独特且吸引人的产品和解决方案。在deTour 2023我们邀请了来自荷兰的BIOBASED CREATIONS作为特邀合作伙伴，他们将呈现一个名为《Craft By Nature》的大型设计装置。这个装置展示了以生物基材料制作的日常用品，如建筑材料、家具和纺织品，颠覆了大众对于材料的认知；回顾上世纪六十年代的香港，搪胶玩具曾经风靡一时。为了再现这段辉煌历史，我们邀请了来自“唔曳会”的一群独立玩具创作者，他们将展示名为《操纵键 + C / 操纵键 + V》的作品。这个展示结合了艺术元素和传统搪胶玩具制作技巧，重新诠释了玩具设计的新价值，引领着手制玩具的新潮流；近年来，香港的食物文化倾向于保留传统做法，同时利用本地资源不断创新。设计师吕嘉俊和黄丽茵将带来名为《同枱赏食》的作品，透过一张餐桌，向观众展示香港食物背后的故事。
2. 创新将新技术与工艺相结合，不仅可以创造出令人惊艳的可持续产品，还能保留传统工艺的独特价值，同时引入现代科技的优势，产生出能够延续世代的产品。当人类以土地种植各种植物时，若有一天土地被耗尽，该如何应对呢？设计师张家豪、谭芷茵和黄莹莹在deTour 2023展览中提前思考，呈现了名为《种•未来》的设计项目。他们融合了电脑编程和花艺创作，运用数码制造技术创建出适合植物生长的空间，以全新的角度引发我们思考大自然与数码设计之间的关系，重新构想未来环境的建构方式；日本榻榻米地垫有着悠久的历史，在居住环境中广泛应用。然而，随着时代的变迁，年轻一代倾向于现代装修风格，因此榻榻米地垫的使用逐渐减少。为了将榻榻米注入现代生活并传承给下一代，来自日本的HONOKA团队将展出《TATAMI ReFAB PROJECT》的项目。他们使用回收的榻榻米和可生物降解塑料制成的材料，再结合3D打印技术，重新将榻榻米融入现代生活，持续向后代传达榻榻米的美感；另外，Studio RYTE以气候危机为出发点，在过去五年专注于环境和功能的改进。他们的设计项目《Plant Matter》探索了植物纤维作为可持续替代品的可能性。通过使用本地植物作为亚麻纤维的替代品进行实验，他们扩展了对当地领域的分析，并以此为基础进行设计创作。
3. 工艺新演化
设计师在传承和改进工艺方面，扮演着一个重要角色。设计师为了对工艺有更深入了解，会投入学习一门工艺的制作技巧，并详细记录制作细节。同时，他们还会不断提升自己的制作技术，并勇于探索应用新的技能、工具和材料，为工艺开创新方向。香港设计师郭达麟为了深入了解竹鸟笼的传统工艺，亲自前往拜访香港最后一位竹鸟笼工匠陈乐财师傅，并向他学习制作竹鸟笼的技巧。郭达麟对于这项传统工艺的保留有着深刻的体悟，他相信保留传统的关键在于改善制作的细节。在是次展览中，他将展示他拜师学艺的成果，呈现名为《雀/笼/捻》的一系列设计作品。这些作品将保留竹鸟笼制作的核心技巧，如切割竹子、构造笼底和捆绑竹子等，同时融入了他的设计观念，呈现出独特的风格和创意。
4. 新传承新传承的目标是将工艺的价值传递给大众，并给予新一代亲身体验的机会，以深入了解工艺的起源和其中蕴含的智慧。在古洞的豉油村，可以找到许多“香港制造”的酱油厂，这些厂商见证了几代香港人的历史。然而，随着豉油村预计在明年底被收回，我们如何保留和延续“香港制造”酱油这品牌的集体回忆？年轻团队新豆带来的《是由 这里开始》将向观众展示制作酱油的基本步骤，并与观众共同思考保护传统价值的重要性；长洲戏院是一座超过90年历史的三级历史建筑，它承载了许多人的回忆和情感，见证了长洲社区的历史变迁。年轻创作人顾佳成呈献的《活着的档案：揭示长洲戏院的过去、现在和未来》通过3D摄影和考古绘图，精细地记录了戏院的现状，并基于研究创建了一个模型，展示了戏院过去的形态和拍摄设备。这些呈现方式将与观众共同创造一个丰富的互动经验，让大家更深入地了解这座建筑的故事，并启发对其未来的对话。
5. 新叙事
每一件工艺品都经过精心设计，而工艺的特殊之处在于它蕴含着工匠们的情感。因此，每一件工艺品背后往往埋藏着一个感人故事。刺绣作品通常会在作品上刺绣寓意祝福的图案或文字，是人们表达对美好生活渴望的方式。《缝补 • 连结 • 故事》是由赵思敏和孔尚仪呈现的展览，旨在将传统的刺绣工艺与现代科技相结合，他们透过在社区中收集了一些旧刺绣作品，并使用导电线进行修补，希望观众能透过参与修补的过程，为刺绣作品赋予的新故事；金银器饰物满载着情感，部分金银器在用者生死离别后留下痕迹，有些亲友会选择将这些旧金银器溶掉再重铸，以示忘记过去，善于金属工艺的工作室PLAYBACK CONCEPT透过思考人们是否能够在“完全忘记”和“沈溺过去”的两个极端之间找到通往未来的出口。将为观众呈现这个问题的答案，PLAYBACK CONCEPT结合了传统的职人技艺和崭新的科技，如Generative AI、3D打印和摄影等，在《RE: move on》企划中为观众呈现这个问题的答案，并为设计带来更多可能性。
以上多个设计装置分布于整个PMQ元创方内不不同位置，并配合多场设计讲座及工作坊，将免费开放予公众参与。
策展人
黄馨(Shin Wong)是知名策展人及创意人，擅长创意及概念性思维，在策展、艺术行政及艺术家管理等领域备受认可。曾担任多届deTour的总策展人。今年，她伙拍由Milk Design的利志荣、产品设计师及社区互动策划人陈韵淇、以及二人组合STICKYLINE所组成的团队，再为大众打造一个不一様的deTour设计节。
(由左至右) 黎意雄（STICKYLINE）、利志荣（Milk Design）、陈韵淇与梁子程（STICKYLINE）